LES TALENS LYRIQUES - France

Défendant un large répertoire lyrique et instrumental qui s’étend du premier Baroque au Romantisme naissant, Les Talens Lyriques s’attachent à éclairer les grands chefs-d’œuvre de l’histoire de la musique, à la lumière d’œuvres plus rares ou inédites, véritables chaînons manquants du patrimoine musical européen. Ce travail musicologique et éditorial est une priorité de l’Ensemble et contribue à sa notoriété.
Outre le répertoire lyrique, l’Ensemble explore d’autres genres musicaux tels que le Madrigal, la Cantate, l’Air de cour, la Symphonie et l’immensité du répertoire sacré (Messe, Motet, Oratorio, Leçons de Ténèbres…). De saison en saison, Les Talens Lyriques sont ainsi amenés à se produire dans le monde entier, dans des effectifs variant de quelques musiciens à plus d’une soixantaine d’interprètes de toutes générations.

La riche discographie des Talens Lyriques comprend aujourd’hui une soixantaine de références, enregistrées chez Erato, Fnac Music, Auvidis, Decca, Naïve, Ambroisie, Virgin Classics, Ediciones Singulares (PBZ), Outhere, et Aparté. L’Ensemble a également réalisé la célèbre bande-son du film de Gérard Corbiau, Farinelli (1994), vendue à plus d’un million d’exemplaires.

LES TALENS LYRIQUES
49, rue de Maubeuge, 75009 Paris, France / contact@lestalenslyriques.com

Site web

Symphonies révolutionnaires - Les Talens Lyriques

France

Vendredi 5 décembre 2025, 20h - Auditorium du Louvre, Paris, France

Concert présenté dans le cadre de l’exposition Jacques-Louis David au Musée du Louvre.
Avec le soutien du Cercle des mécènes des Talens Lyriques.

PROGRAMME

Christoph Willibald Gluck (1714-1787)
Orphée et Eurydice (1774)
Ouverture
Ballet des ombres heureuses et des ombres infernales

François-Joseph Gossec (1734-1829)
Symphonie en si bémol majeur opus 6 nº 6

François Devienne (1759-1803)
Symphonie concertante nº 2 en fa majeur, pour flûte, hautbois, cor et basson

Étienne Nicolas Méhul (1763-1817)
Symphonie n° 2 en ré majeur

DISTRIBUTION

Les Talens Lyriques
Christophe Rousset, direction

"L’histoire d’Orphée et Eurydice est tragique : mordue par un serpent le jour de ses noces, Eurydice est arrachée à la vie. Orphée obtient la permission de Pluton et Proserpine d’aller la chercher aux Enfers, à condition de ne jamais se retourner. Mais le doute s’installe : Eurydice se sent délaissée, lui reproche son manque d’amour, et ce simple regard, en se retournant, scelle sa perte définitive. Ce drame rappelle combien l’amour a besoin de preuves constantes, et qu’un geste peut tout remettre en question.

Cette œuvre s’inscrit dans un programme plus vaste, où l’évolution des émotions dans la musique et les arts accompagne la transition vers l’ère révolutionnaire. De Gluck à Méhul, c’est tout un monde qui bascule : la grandeur aristocratique laisse place à l’idéal de liberté et d’universel. La musique, comme la peinture de Jacques-Louis David, capte ce souffle de renouveau. Ce voyage à travers l’histoire et les passions humaines ne s’arrête pas aux chefs-d’œuvre. Il révèle aussi ces “petits maîtres” oubliés, comme Salieri, dont l’influence permet de mieux comprendre les grands. Comme en peinture, il faut parfois s’attarder sur les figures discrètes pour saisir toute la richesse d’une époque." - Christophe Rousset