Webinaire Tune-In n°2 : Récit et perspectives historiques
06 mai/14h30 Pays-Bas / En ligne (Teams)
Mardi 6 mai 2025
14:30 - 16:30 (CET)
Événement en ligne (équipes)
Inscrivez-vous ici
Cette deuxième session se concentrera sur la narration et les perspectives historiques en tant qu'outils utiles pour impliquer le public. La discussion explorera différents points de vue, tant du côté des créateurs et des interprètes que du côté des institutions, en s'interrogeant sur la relation entre la musique classique, la musique ancienne et la musique du monde et leurs racines historiques.
L'objectif est d'examiner de plus près une sélection de projets et de réfléchir ensemble à la manière dont ils sont mis en œuvre, aux questions qu'ils soulèvent et à la manière dont ils éclairent les stratégies actuelles de sensibilisation du public - en identifiant les défis, en soulignant les réussites et en explorant les moyens potentiels d'impliquer plus efficacement des publics diversifiés.
La session sera très interactive, offrant aux participants l'opportunité de partager leurs idées, d'engager la discussion, de poser des questions et de prendre part à un échange collectif.
Modérateur
- Davide Grosso, directeur des programmes et des partenariats au Conseil international de la musique
Intervenants
- Mélanie Froehly, directrice de Zamus
- Georg Kroneis, musicien, interprète et cofondateur de ĀRT HOUSE
- Jed Wentz, acteur historique, déclamateur et musicien, conseiller artistique du festival de musique ancienne d'Utrecht.
Programme
- 14:30 - 14:35 | Bienvenue et aperçu des sessions
- 14:35 - 14:50 | Mélanie Froehly, Créer de nouveaux espaces ou défier le statu quo
- 14:50 - 15:00 | Q&R
- 15:00 - 15:15 | Georg Kroneis : queerPassion - repenser la musique classique en interprétant des divers Bach
- 15:15 - 15:25 | Q&R
- 15:25 - 15:35 | Pause
- 15:35 - 15:50 | Jed Wentz : Faire revivre le Manfred de Byron pour les générations Y et Z
- 15:50 - 16:00 | Q&R
- 16:00 - 16:30 | Discussion ouverte
Présentations
- Davide Grosso - Directeur des programmes et des partenariats au Conseil international de la musique (CIM)
Cinq activistes des droits musicaux avec une formation universitaire en ethnomusicologie, il a mené des recherches approfondies sur le terrain en Indonésie sur la musique et la société et a travaillé dans le journalisme et les médias. Il a rejoint le Conseil international de la musique en 2013, où il est chargé de la gestion des projets et de la communication. Il est notamment secrétaire de la Tribune internationale des compositeurs et rédige l'édition de Music World News. De 2020 à 2022, il a présidé le Comité de liaison ONG-UNESCO, représentant un réseau de plus de 400 ONG en partenariat officiel avec l'UNESCO. En dehors du bureau, Davide compose de la musique électronique et écrit sur la musique et la politique pour divers magazines et blogs.
- Mélanie Froehly - Directrice de Zamus
Née en France, elle a étudié à la Grande École Institut d'Études Politiques d'Aix-en-Provence et de Berlin. Après avoir terminé ses études, elle s'est entièrement consacrée à la gestion culturelle, en se concentrant sur la musique ancienne. Elle a travaillé comme manager culturel pour Le Concert Lorrain à Metz, puis à la Niedersächsische Sparkassenstiftung à Hanovre. Elle a également contribué à des projets avec lautten compagney BERLIN et Dietrich Henschel, entre autres.Depuis fin 2018, elle est directrice de zamus - Centre for Early Music (KGAM e.V.), où elle défend les intérêts de la communauté de la musique ancienne. Dans son rôle de directrice générale, elle a lancé de nombreux formats innovants et a développé avec succès zamus dans l'une des principales institutions de musique ancienne.
La musique ancienne est le langage culturel qui nous relie chez zamus et constitue le fondement de notre travail, y compris lorsqu'il s'agit d'aborder des questions d'actualité dans la société contemporaine. À travers nos symposiums, nos ateliers et nos échanges, nous abordons les structures d'inégalité enracinées dans l'histoire et explorons la manière dont elles peuvent être remises en question et transformées au sein de la scène de la musique ancienne d'aujourd'hui. Notre objectif est de créer un espace où de nouvelles stratégies dans le domaine de la musique ancienne peuvent être imaginées, discutées et activement développées. Nous nous efforçons de faire preuve d'une curiosité authentique et d'une approche critique à l'égard des diverses perspectives et des cadres mondiaux, tout en favorisant une compréhension critique du fonctionnement du pouvoir. Dans cette présentation, nous mettrons en lumière deux symposiums à titre d'exemple, en partageant ce que nous avons appris, les défis auxquels nous continuons à faire face et ce que nous espérons poursuivre à l'avenir.
- Georg Kroneis, musicien, performeur et cofondateur de ĀRT HOUSE
Georg Kroneis (né en 1980 à Graz, Autriche) est un musicien, performeur et organisateur culturel autrichien passionné par les mathématiques, les randonnées en montagne et les gâteaux. Il est diplômé en génie électrique et biomédical (TU Graz), en musique (Bruckner University Linz) et en gestion des médias sociaux (MIT Sloan School of Management). Georg a joué dans des films et des séries pour le cinéma, la télévision, Netflix et Amazon Prime, représenté par Filmgesichter Berlin. Ses ensembles Ārt House 17 et Fetish Baroque se produisent régulièrement dans des festivals internationaux comme Styriarte Graz, Bachfest Leipzig, Utrecht Early Music Festival, ou dans des lieux comme l'Opéra d'Anvers et le Konzerthaus de Vienne. Depuis 2020, Georg préside l'association Ārt House « Contributions à la compréhension et au progrès de la culture et des arts », grâce à laquelle il initie et produit des projets de théâtre musical à travers l'Europe.
- Jed Wentz, interprète historique, chercheur, professeur assistant à l'université de Leiden et conseiller artistique au festival de musique ancienne d'Utrecht
Le travail de Jed Wentz porte sur les styles de création musicale et de déclamation qui s'appuient sur l'histoire. Il s'intéresse à la période 1680-1930, de Racine à l'avènement du film sonore. Wentz est professionnellement actif en tant qu'interprète, enseignant et chercheur. Il est professeur assistant à l'Académie des arts créatifs et du spectacle de l'université de Leiden, où il supervise des doctorats dans le domaine de la recherche basée sur la pratique. Il est conseiller artistique au festival de musique ancienne d'Utrecht et directeur du festival OverActing de Leiden.
14:30 - 16:30 (CET)
Événement en ligne (équipes)
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Cette deuxième session se concentrera sur la narration et les perspectives historiques en tant qu'outils utiles pour impliquer le public. La discussion explorera différents points de vue, tant du côté des créateurs et des interprètes que du côté des institutions, en s'interrogeant sur la relation entre la musique classique, la musique ancienne et la musique du monde et leurs racines historiques.
L'objectif est d'examiner de plus près une sélection de projets et de réfléchir ensemble à la manière dont ils sont mis en œuvre, aux questions qu'ils soulèvent et à la manière dont ils éclairent les stratégies actuelles de sensibilisation du public - en identifiant les défis, en soulignant les réussites et en explorant les moyens potentiels d'impliquer plus efficacement des publics diversifiés.
La session sera très interactive, offrant aux participants l'opportunité de partager leurs idées, d'engager la discussion, de poser des questions et de prendre part à un échange collectif.
Modérateur
- Davide Grosso, directeur des programmes et des partenariats au Conseil international de la musique
Intervenants
- Mélanie Froehly, directrice de Zamus
- Georg Kroneis, musicien, interprète et cofondateur de ĀRT HOUSE
- Jed Wentz, acteur historique, déclamateur et musicien, conseiller artistique du festival de musique ancienne d'Utrecht.
Programme
- 14:30 - 14:35 | Bienvenue et aperçu des sessions
- 14:35 - 14:50 | Mélanie Froehly, Créer de nouveaux espaces ou défier le statu quo
- 14:50 - 15:00 | Q&R
- 15:00 - 15:15 | Georg Kroneis : queerPassion - repenser la musique classique en interprétant des divers Bach
- 15:15 - 15:25 | Q&R
- 15:25 - 15:35 | Pause
- 15:35 - 15:50 | Jed Wentz : Faire revivre le Manfred de Byron pour les générations Y et Z
- 15:50 - 16:00 | Q&R
- 16:00 - 16:30 | Discussion ouverte
Présentations
- Davide Grosso - Directeur des programmes et des partenariats au Conseil international de la musique (CIM)
Cinq activistes des droits musicaux avec une formation universitaire en ethnomusicologie, il a mené des recherches approfondies sur le terrain en Indonésie sur la musique et la société et a travaillé dans le journalisme et les médias. Il a rejoint le Conseil international de la musique en 2013, où il est chargé de la gestion des projets et de la communication. Il est notamment secrétaire de la Tribune internationale des compositeurs et rédige l'édition de Music World News. De 2020 à 2022, il a présidé le Comité de liaison ONG-UNESCO, représentant un réseau de plus de 400 ONG en partenariat officiel avec l'UNESCO. En dehors du bureau, Davide compose de la musique électronique et écrit sur la musique et la politique pour divers magazines et blogs.
- Mélanie Froehly - Directrice de Zamus
Née en France, elle a étudié à la Grande École Institut d'Études Politiques d'Aix-en-Provence et de Berlin. Après avoir terminé ses études, elle s'est entièrement consacrée à la gestion culturelle, en se concentrant sur la musique ancienne. Elle a travaillé comme manager culturel pour Le Concert Lorrain à Metz, puis à la Niedersächsische Sparkassenstiftung à Hanovre. Elle a également contribué à des projets avec lautten compagney BERLIN et Dietrich Henschel, entre autres.Depuis fin 2018, elle est directrice de zamus - Centre for Early Music (KGAM e.V.), où elle défend les intérêts de la communauté de la musique ancienne. Dans son rôle de directrice générale, elle a lancé de nombreux formats innovants et a développé avec succès zamus dans l'une des principales institutions de musique ancienne.
La musique ancienne est le langage culturel qui nous relie chez zamus et constitue le fondement de notre travail, y compris lorsqu'il s'agit d'aborder des questions d'actualité dans la société contemporaine. À travers nos symposiums, nos ateliers et nos échanges, nous abordons les structures d'inégalité enracinées dans l'histoire et explorons la manière dont elles peuvent être remises en question et transformées au sein de la scène de la musique ancienne d'aujourd'hui. Notre objectif est de créer un espace où de nouvelles stratégies dans le domaine de la musique ancienne peuvent être imaginées, discutées et activement développées. Nous nous efforçons de faire preuve d'une curiosité authentique et d'une approche critique à l'égard des diverses perspectives et des cadres mondiaux, tout en favorisant une compréhension critique du fonctionnement du pouvoir. Dans cette présentation, nous mettrons en lumière deux symposiums à titre d'exemple, en partageant ce que nous avons appris, les défis auxquels nous continuons à faire face et ce que nous espérons poursuivre à l'avenir.
- Georg Kroneis, musicien, performeur et cofondateur de ĀRT HOUSE
Georg Kroneis (né en 1980 à Graz, Autriche) est un musicien, performeur et organisateur culturel autrichien passionné par les mathématiques, les randonnées en montagne et les gâteaux. Il est diplômé en génie électrique et biomédical (TU Graz), en musique (Bruckner University Linz) et en gestion des médias sociaux (MIT Sloan School of Management). Georg a joué dans des films et des séries pour le cinéma, la télévision, Netflix et Amazon Prime, représenté par Filmgesichter Berlin. Ses ensembles Ārt House 17 et Fetish Baroque se produisent régulièrement dans des festivals internationaux comme Styriarte Graz, Bachfest Leipzig, Utrecht Early Music Festival, ou dans des lieux comme l'Opéra d'Anvers et le Konzerthaus de Vienne. Depuis 2020, Georg préside l'association Ārt House « Contributions à la compréhension et au progrès de la culture et des arts », grâce à laquelle il initie et produit des projets de théâtre musical à travers l'Europe.
- Jed Wentz, interprète historique, chercheur, professeur assistant à l'université de Leiden et conseiller artistique au festival de musique ancienne d'Utrecht
Le travail de Jed Wentz porte sur les styles de création musicale et de déclamation qui s'appuient sur l'histoire. Il s'intéresse à la période 1680-1930, de Racine à l'avènement du film sonore. Wentz est professionnellement actif en tant qu'interprète, enseignant et chercheur. Il est professeur assistant à l'Académie des arts créatifs et du spectacle de l'université de Leiden, où il supervise des doctorats dans le domaine de la recherche basée sur la pratique. Il est conseiller artistique au festival de musique ancienne d'Utrecht et directeur du festival OverActing de Leiden.
