REMA Journée de la musique ancienne
Chaque année le 21 mars - jour de l'anniversaire de Johann Sebastian Bach et le premier jour du printemps - une variété d'événements sont proposés dans le monde entier, représentant les multiples visages de la musique ancienne. Concerts, masterclasses, vidéos... chacun peut apporter sa pierre à l'édifice, ce qui fait de la Journée de la Musique Ancienne un lieu de rencontre pour le public et les professionnels !
Une célébration mondiale et participative de la musique ancienne
L'objectif de la Journée de la Musique Ancienne est de créer un événement vivant pour tout l'écosystème de la musique ancienne : spectacle vivant, éducation, recherche, expériences... Chaque année, des centaines d'amateurs de musique ancienne participent à la célébration en organisant des concerts et des événements partout dans le monde ainsi qu'en ligne.
Un événement en ligne
La Journée de Musique Ancienne est également un événement en ligne important, avec de nombreuses contributions en ligne et des concerts diffusés en direct, à l’attention d’un public venant du monde entier.
Partenariat et media
Un partenariat solide avec les médias est essentiel pour l’impact et la visibilité de la Journée de Musique Ancienne. La European Broadcasting Union (EBU) est partenaire de l’événement depuis sa première édition en 2013. Les partenariats entre les membres du REMA / autres organisateurs impliqués dans le projet et les médias locaux, régionaux et nationaux de chaque pays complètent l’aspect européen.
L'objectif de la Journée de la Musique Ancienne est de créer un événement vivant pour tout l'écosystème de la musique ancienne : spectacle vivant, éducation, recherche, expériences... Chaque année, des centaines d'amateurs de musique ancienne participent à la célébration en organisant des concerts et des événements partout dans le monde ainsi qu'en ligne.
Un événement en ligne
La Journée de Musique Ancienne est également un événement en ligne important, avec de nombreuses contributions en ligne et des concerts diffusés en direct, à l’attention d’un public venant du monde entier.
Partenariat et media
Un partenariat solide avec les médias est essentiel pour l’impact et la visibilité de la Journée de Musique Ancienne. La European Broadcasting Union (EBU) est partenaire de l’événement depuis sa première édition en 2013. Les partenariats entre les membres du REMA / autres organisateurs impliqués dans le projet et les médias locaux, régionaux et nationaux de chaque pays complètent l’aspect européen.
AMBASSADEURS 2027
Bruno de Sá — D’un continent à l’autre
Bruno de Sá est un sopraniste brésilien et un artiste exclusif du label Erato/Warner Classics. Après avoir débuté sa carrière à São Paulo, il fait ses débuts européens en 2019 dans le rôle d’Aci dans Polifemo de Bononcini, sous la direction de Dorothee Oberlinger, au Musikfestspiele Potsdam Sanssouci. Depuis, il est régulièrement invité au Festival d’opéra baroque de Bayreuth.
Ses rôles à l’opéra comprennent notamment Nerone dans Agrippina de Haendel à Drottningholm, Abel dans Il Primo Omicidio de Scarlatti sous la direction de Philippe Jaroussky, ainsi qu’Aci dans Aci, Galatea e Polifemo de Haendel à l’Opernhaus de Zurich. Il se produit régulièrement avec des ensembles de premier plan spécialisés dans la musique ancienne, parmi lesquels il pomo d’oro, Les Accents et l’Ensemble 1700.
Il s’est notamment produit lors d’une soirée de gala à l’Opéra d’État de Vienne aux côtés de Cecilia Bartoli et Max Emanuel Cenčić, ainsi qu’au Concert de Paris, organisé le 14 juillet, avec Benjamin Bernheim, Julie Fuchs et Florian Sempey, accompagnés par l’Orchestre National de France sous la direction de Cristian Măcelaru.
Sa discographie comprend Roma Travestita (2022), Mille Affetti (2024) et Uyaras (2026). Son parcours a été récompensé par l’OPER! Award en 2020 et le Prix autrichien du théâtre musical en 2024.
Jonathan Sells — Un artiste aux multiples talents
Jonathan Sells — Un artiste aux multiples talents
Jonathan Sells est un baryton-basse britannico-suisse, chef d’orchestre et directeur artistique installé à Berne. Son travail est particulièrement consacré aux répertoires des XVIIe et XVIIIe siècles, avec un intérêt marqué pour Johann Sebastian Bach. Il étudie la musique et la musicologie à l’Université de Cambridge, avant de poursuivre sa formation vocale et lyrique à la Guildhall School of Music & Drama et d’intégrer le Studio international de l’Opéra de Zurich.
En 2008, il fonde Solomon’s Knot, un collectif baroque reconnu pour son approche collaborative de l’interprétation. L’ensemble se produit sans partition et sans chef d’orchestre, associant interprétation historiquement informée et mise en scène inventive. Son répertoire comprend les Passions de Bach, les oratorios de Haendel, les Vêpres de 1610 de Monteverdi, ainsi que des œuvres moins connues des XVIIe et XVIIIe siècles.
Depuis 2023, Solomon’s Knot est ensemble baroque en résidence au Wigmore Hall de Londres. Il se produit dans de grands festivals et salles de concert en Europe et en Amérique du Nord, notamment aux BBC Proms, au Bachfest de Leipzig, au Festival d’Aldeburgh, à BOZAR à Bruxelles et au Festival Haendel de Halle. Ses enregistrements, publiés notamment chez Sony Classical, Prospero et Linn, explorent les œuvres de Bach et de sa famille, de Telemann, de Johann Kuhnau et de George Jeffreys.
Parallèlement à ses activités de chef d’orchestre et de directeur artistique, Jonathan Sells mène une carrière internationale de chanteur. Il se produit dans des salles prestigieuses telles que l’Opéra de Sydney, le Royal Albert Hall, le Carnegie Hall, Glyndebourne et le Teatro Real de Madrid. Il a collaboré avec William Christie et Les Arts Florissants, John Eliot Gardiner, Ton Koopman et Roger Norrington, ainsi qu’avec des ensembles tels que le Dunedin Consort, I Fagiolini et Il Gardellino.
Sa relation de longue date avec le Monteverdi Choir s’est développée aussi bien sur scène qu’à la direction de l’ensemble. Après avoir chanté avec le chœur de 2009 à 2018, il fait ses débuts comme chef à sa tête et à celle des English Baroque Soloists en 2024, avant d’être nommé directeur du Monteverdi Choir en 2025. Parmi ses projets récents figurent le Dixit Dominus de Haendel au Festival international d’Édimbourg et une mise en scène de Dido and Aeneas de Purcell à Londres et à Bergen.
En tant qu’ambassadeur de REMA, Jonathan Sells incarne les perspectives croisées d’un interprète, d’un chef d’orchestre et d’un directeur artistique engagé en faveur de la coopération européenne. À travers ses projets, il explore la manière dont l’interprétation historiquement informée peut toucher les publics d’aujourd’hui, en faisant vivre les répertoires grâce au travail collectif et à des formes de présentation innovantes.
Rema
Participez !
Conférences, prix, événements... prenez part aux activités du REMA au fil de l’année !
